Para muitos visitantes regulares do festival alemão “Jazz Open”, em Stuttgart, a apresentação do pioneiro da música eletrônica francesa Jean-Michel Jarre, na noite de 11 de julho, marcou o ponto alto da edição de 2025 – um banquete para todos os sentidos. A experiência audiovisual emocionante tocou até mesmo aqueles que nunca se consideraram fãs de techno. Nesta bela noite de verão, com um cenário onírico, os limites entre concerto e instalação artística se confundiram.
O tecladista de 76 anos encerrou sua Special Summer Live Tour 2025 pela Europa, que o levou a cidades como Veneza, Pompeia, Budapeste, Helsinque e Bruxelas. Jarre e sua equipe celebraram o fim da turnê, exultantes, pois a aclamada apresentação no “Jazz Open” serviu como uma conclusão grandiosa das últimas semanas.
A proximidade de Stuttgart com a fronteira francesa proporcionou a alguns de seus compatriotas a oportunidade de assistir a um dos raros shows do ícone da música eletrônica. A primeira impressão veio quando o artista, prestes a completar 77 anos — que ostenta um currículo extenso e impressionante — entrou no palco: a apresentadora Stefanie Anhalt não exagerou em sua introdução; Jean-Michel Jarre realmente parece consideravelmente mais jovem.
A configuração do palco foi engenhosa: doze colunas de LED de alta resolução, dispostas livremente, aproveitavam a profundidade do palco e preenchiam visualmente o vão entre o enorme telão traseiro e os dois telões laterais. Uma frota de projetores a laser e inúmeros holofotes proporcionava grandes efeitos luminosos.
Após a abertura com “Magnetic Fields 1”, Jarre trouxe, em “Epica Oxygene”, os primeiros ecos de seu clássico mais famoso, “Oxygene 4”, despertando imediatamente memórias nostálgicas do futurismo algo desajeitado da série Base Lunar Alfa, que, na versão alemã, usava essa música como tema de abertura. Mas quem pensava assistir a um show retrô e nostálgico se enganou. Jean-Michel Jarre não fez reverência à vanguarda musical alemã — incluindo o Berlin Techno — à toa em um de seus discursos: ele provou que seus sons continuam absolutamente contemporâneos. “Exit”, de 2016, por exemplo, é uma faixa techno pulsante, na qual ele incorporou uma declaração de Edward Snowden sobre “privacidade e dados públicos”.
Logo no início, ele deixou claro que vê grandes semelhanças entre a música eletrônica e o jazz, tanto na atitude quanto na estrutura. E, para dissipar qualquer dúvida sobre se o que estava sendo apresentado era totalmente pré-gravado, colocou óculos com uma minicâmera durante “Oxygene 2”, permitindo que o público visse suas mãos e os inúmeros equipamentos eletrônicos que ele opera ao vivo — incluindo aparelhos vintage, como o VCS 3.
O uso das câmeras embutidas foi extremamente engenhoso. Às vezes, seu olho gigante aparecia em todos os monitores; em outras, eram seus pés que surgiam, dançando em sincronia com personagens animados de quadrinhos. A grandiosa batalha tecnológica ganhava um toque muito humano, reforçado por suas falas carismáticas e pela conexão genuína com o público.
Seu elogio explícito à tecnologia de som foi mais do que merecido: o sistema d&b Soundscape, montado pelos especialistas locais de Backnang, foi realmente um dos motivos pelos quais este concerto se tornou uma experiência memorável. Incrivelmente transparente e espacial — impressionantemente potente, mas nunca excessivamente alto —, as composições multifacetadas de Jarre ecoaram graciosamente pela arena do festival.
Tão impressionante quanto a performance musical foi o acompanhamento visual. O cenário não apenas era tecnicamente sofisticado, proporcionando uma experiência quase imersiva para todo o público — mesmo para aqueles posicionados nas laterais —, como também foi enriquecido por efeitos visuais extremamente artísticos, perfeitamente alinhados a cada música.
Jean-Michel Jarre conseguiu extrair da Inteligência Artificial uma visão poética, demonstrando isso com imagens estéticas — às vezes oníricas e líricas —, que complementavam de forma brilhante o conteúdo de cada faixa. Estavam muito distantes do onipresente AI slop que ofende qualquer senso estético ou inteligência.
Antes do bis, Jean-Michel Jarre se dirigiu ao público com um sorriso malicioso. Brincou que foi filmado com celulares durante toda a noite e que, agora, era hora de inverter o jogo. Com seu próprio celular, filmou a plateia completamente entusiasmada, que, por sua vez, retribuiu com um show de luzes improvisado com as lanternas de seus smartphones.
Após o show, um convidado surpresa igualmente entusiasmado fez uma aparição no backstage: o CEO da Ferrari, Benedetto Vigna. O executivo de 56 anos havia planejado comparecer ao “Jazz Open” no dia seguinte, para ver seu compatriota italiano Zucchero — especialmente porque o festival está programado para lançar uma edição italiana em Modena, no verão de 2026. Mas o chefão da prestigiosa fabricante de carros esportivos chegou um dia antes e ficou encantado com o que viu.
Ele não apenas achou a atmosfera no cenário iluminado do palácio “magnífica”, como também ficou quase sem palavras diante da obra de arte completa que é Jean-Michel Jarre. Nos bastidores, Vigna e Jarre — ambos profundamente enraizados em tecnologia e inovação — envolveram-se em uma conversa intensa sobre Inteligência Artificial, sustentabilidade, cultura e responsabilidade. No final, trocaram números pessoais de celular.
Sem dúvida, a “Special Summer Live Tour 2025” estabeleceu novos padrões em muitos aspectos. O eternamente jovem Jean-Michel Jarre provou, de forma enfática, que merece seu status de lenda — encerrando a turnê com chave de ouro.
Fotos: ©Steffen Schmid
Fotos da página no Facebook “Jean-Michel Jarre Polish Fans”
@jmjsynthpolandfans
Nas redes sociais, Jarre postou:
11/07/2025: “Olá, Stuttgart! Vejo todos vocês hoje à noite!”
13/07/2025: “Ondas de amor em Stuttgart. Muito obrigado!”
13/07/2025: “Uma última dança com todos vocês!! Até breve!”
14/07/2025: “Agradeço ao meu amigo, o gênio Martin Gabco, por sua inestimável cumplicidade e à singular empresa Kvant pelo apoio! Vejo vocês na Lua!”
Fotos: Raneza Andsbjerg @runranaway. Slide final: Stefania Brodetto @stebrovettoph .
15/07/2025: “Obrigado ao grande e único artista visual e de IA @davidszauder por sua preciosa colaboração em Oxymore, Oxygene 4 e Magnetic Fields 2.”
Fontes: gig-blog| Stuttgarter Zeitung
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