21 de outubro de 1971 é certamente para Jean-Michel Jarre um marco em sua carreira, uma vez que foi nessa data que ele realizou sua primeira performance ao vivo, desconsiderando suas apresentações nas bandas “Mystères IV” e “The Dustbins” na adolescência.
Naquela noite, a chamada “música eletrônica”, que ainda estava em sua infância, entrou na Ópera de Paris, o covil da música sinfônica, onde os compositores tradicionalmente encerram suas carreiras.
Sob o ímpeto de Norbert Schmucki, ex-dançarino que se tornou coreógrafo em 1967, o balé Aor foi usado na reabertura do Palácio Garnier ao público, que incluiu uma partitura clássica com orquestra sinfônica, percussão solo e, acima de tudo, música eletroacústica sendo executada pela primeira vez naquele recinto. Uma noite de dança e música que foi oferecida ao público para comemorar o final das obras da Ópera, o retorno do corpo de balé e a inauguração do teto decorado por Marc Chagall.
Para este balé, Bernard Lefort, diretor da Ópera, resolveu dar uma chance a Norbert Schmucki. Então, ele chamou dois compositores jovens, quase desconhecidos: Igor Wakhévitch (filho de Georges Wakhévitch, famoso decorador da Ópera de Paris) e Jean-Michel Jarre (filho de Maurice Jarre, compositor de trilhas sonoras nos EUA). Jarre conhecia Igor por ter trabalhado ao lado dele no GRM (Groupe de Recherches Musicales) de Pierre Schaeffer. Na época, eles conversaram sobre um trabalho misto para orquestra sinfônica (conduzida por Boris de Vinogradov), a percussão de Sylvio Gualda e o uso de fitas magnéticas.
Jarre e Igor Wakhévitch. Autor da foto: Serge Lido.
Acervo da Bibliothèque de l’Opéra Garnier
Foi pedido a Jean-Michel Jarre que repintasse o sistema de som que ele instalara nos lustres para obter uma melhor acústica, pois a cor original não era realmente adequada à sala de Garnier. Jean-Michel escondeu os auto-falantes sob uma camada de tinta dourada.
Este trabalho foi transformado em uma dança das sete faces da sedução e da tentação, simbolizadas por cada uma das sete cores do arco-íris. Daí o título Aor, que significa “luz” em hebraico. E havia luz! No início dos anos 70, a moda era com títulos latinos, gregos ou hebraicos…
Então, entre a “Marcha dos Trojans” de Hector Berlioz e o “Bolero de Ravel”, a música eletrônica substituiu a música sinfônica, tocada com pouca música. Entusiasmo no poço desde o início da noite. Tanto que os músicos, irritados, abriram latas de cerveja durante a apresentação de Aor para sabotá-la.
Aplausos e vaias se misturaram ao final da apresentação. A imprensa da época era cética sobre a relevância do casamento entre o que eles descreveram em particular como “barulho de motocicleta” com a intenção esotérica da peça.
Este ensaio de sobreposição não foi decepcionante, longe disso. Mas é tradicão os “frequentadores da Ópera” desafiarem qualquer criação artística, seja dança ou música. Esse foi o caso de “Notre Dame de Paris” por Roland Petit em 1965, que é um clássico no repertório. Coincidentemente, a música foi assinada por Maurice Jarre, que já havia recebido alguns prêmios em Hollywood. O público real, eclético, nas palavras de Jean-Michel Jarre, reagiu com entusiasmo à beleza do show.
Assim, a primeira experiência de Jean-Michel Jarre com o público foi um sucesso misto, que não impediu Aor, que foi reapresentada outras dez vezes, de ser uma peça essencial do repertório na nascente carreira do artista. Foi aí que tudo começou! Jarre, percebendo que estava conquistando um público, fez alguns experimentos antes de Oxygène e em particular dois outros balés: “Le Labyrinthe” (1972) de Joseph Lazzini e “Dorian” pelo mesmo Norbert Schmucki. Este último, gravado na Ópera de Paris em 18 de dezembro de 1973, foi exibido no canal francês TF1 em 1º de novembro de 1975 no especial “Etoile de l’Opéra de Paris” dedicado ao famoso dançarino Mickael Denard.
No dia 12 de abril de 2002, uma das peças de Aor (Bleu), foi interpretada ao vivo por Jean-Michel no festival Audio Brunch de Printemps de Bourges, que resultou na gravação de um álbum virtual ao vivo. Aor Bleu foi lançada também na coletânea dupla “Planet Jarre” para comemorar os 50 anos de carreira do músico francês.
AOR SETLIST
1 Aor Mauve (4:20)
2 Aor Bleu (6:32)
3 Aor Jaune (5:48)
4 Aor Vert (3:24)
5 Aor Orange (2:58)
6 Aor Rouge (5:23)
7 Aor Final (3:36)
Fontes: Fanzine Oxygène n° 3 (outubro de 1998). Texto de Olivier Saincourt / Tout sur Jean Michel Jarre
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