Durante sua visita ao Poney Club em 16 de julho, tivemos a imensa honra de passar um tempo com o lendário Jean-Michel Jarre. Da sua admiração pela IA à sua conexão com as novas gerações e seu interesse no maior evento ao ar livre da França… Confira seus comentários completos abaixo:
Olá Jean-Michel! Esta é a pergunta fundamental do site: Qual é a sua definição de música eletrônica?
“Em primeiro lugar, música eletrônica é um termo impróprio. São os instrumentos que são eletrônicos. Não chamamos de ‘música acústica’ a música feita com instrumentos acústicos. Mas por trás desse rótulo, existe, de fato, todo um DNA que deriva do fato de que, pela primeira vez na história da música, fomos capazes de definir os timbres que constituem a música que queremos fazer. Essa foi a maior revolução, independentemente de tudo o mais.”
E a nova revolução?
“É IA! Assim como conquistamos mais liberdades, como a capacidade de definir e criar paletas sonoras, podemos quase nos tornar curadores da nossa própria produção com a IA. Não apenas criadores, mas curadores, o que significa estabelecer um diálogo.”
Décadas depois de democratizar o uso de dispositivos eletrônicos, você agora se depara com céticos em relação à Inteligência Artificial. Como você explica a falta de mudança de atitudes ao longo do tempo?
“Acho que não houve progresso nos sentimentos humanos. Nossa relação com a solidão, o amor ou mesmo a morte permanece inalterada. Nossa relação com o medo e a ansiedade em relação ao futuro, talvez porque os humanos não farão mais parte dele em algum momento, também não mudou. Sua pergunta me lembra algo que vi por acaso: a primeira página de um jornal inglês do início do século XX. Dizia: ‘Cuidado, se você embarcar em um trem a vapor, seu coração pode explodir acima de 50 km/h’. Não devemos confundir a IA, que é uma ferramenta neutra, com as formas maliciosas como ela pode ser usada. Atualmente, vemos muitos incêndios causados por humanos. O fogo é perigoso, mas, no geral, melhorou a condição humana. Isso não é filosofia; é a realidade. A intenção maliciosa existia antes da eletricidade e existirá depois da IA. Estamos perdendo uma ferramenta incrível que, obviamente, revolucionará a sociedade. Quanto antes a entendermos, mais cedo poderemos explorá-la, aproveitar seu potencial e, possivelmente, combater seus efeitos negativos. O que me entristece é que, na França e na Europa, estamos ficando para trás em relação aos Estados Unidos e à China. Lá, eles ensinam IA no ensino fundamental. Eles aprendem a programar, assim como aprendem um idioma estrangeiro. É isso que deveríamos estar fazendo.”
Você escolheu o Poney Club como seu único concerto na França neste verão e você o chamou de “o evento de música eletrônica mais importante da França”. Para você, quais são os critérios de sucesso do local: a qualidade da programação, o layout do espaço equilibrando intimidade e grande capacidade, sua localização no aeroporto ou seu sistema de som e iluminação?
“Bem, nós já temos 30 milhões de amigos que amam animais, então nós amamos pôneis. Essa é a primeira razão (risos) ! A segunda razão é que, aos poucos, conforme você conhece a equipe do Poney Club, você percebe que existe uma sinceridade real e um desejo genuíno de construir algo autêntico, arriscando com entusiasmo, tenacidade e um toque de inocência. Esses são valores muito importantes para mim, porque foi assim que eu comecei e é assim que continuo trabalhando. Acabei de passar duas horas fazendo a passagem de som porque estamos em um local único. Acho que essa é a chave. Espero que o público do Poney Club sinta isso, porque estamos colocando toda a nossa energia para entregar o melhor show possível.”
Todos nós temos alguém na família que estava em 1990 no La Défense para o seu concerto que atraiu 2,5 milhões de pessoas… Esse tipo de evento excepcional não acontece mais no século XXI. Você gostaria de repetir um evento dessa magnitude, com as novas ferramentas que tem à sua disposição?
“Ainda é possível, mas de uma forma diferente. Paradoxalmente, recentemente tive um público muito maior com o concerto virtual que fiz em Notre-Dame. Alcançamos 75 milhões de pessoas em todo o mundo. É insano, e ainda é um recorde. Inicialmente, esses são projetos nos quais não penso em termos de números de público. Quando fiz o primeiro concerto na Place de la Concorde, foi algo completamente experimental, como fazer um show aqui no Poney Club. Mas, de repente, um milhão de pessoas assistiram! Para Notre-Dame, foi um desafio enorme em termos de Realidade Virtual, transmitir ao vivo durante a pandemia de Covid, um verdadeiro pesadelo. Mas foi acompanhado em todos os lugares de uma forma misteriosa e mágica. Isso me surpreende! Não se trata de estabelecer o valor de algo com base no número de pessoas. Mas seria realmente difícil repetir um concerto como o que fiz em La Défense, em termos de segurança, com tudo o que está acontecendo. Mas, há dois anos, fiz um concerto ao ar livre em Bratislava, na Eslováquia, e a cidade inteira estava lá: havia cerca de 200 mil pessoas. Portanto, ainda é possível, mas sob certas condições. Com o que está acontecendo no mundo, é mais complicado. Felizmente, temos as redes sociais, que nos permitem democratizar um projeto de palco.”
Nos últimos anos, as plataformas de streaming têm dominado o mercado. Os produtores preferem lançar singles porque a música é consumida muito rapidamente. Você consegue alcançar a nova geração?
“Essa é uma pergunta que devemos fazer às gerações mais jovens. Tenho uma história sobre isso! Há algumas semanas, um jovem estudante americano veio visitar seus colegas e contou que havia descoberto um novo álbum chamado Oxygene, produzido por um artista francês. Eles o ouviram como se tivesse acabado de ser lançado. É incrível! O interessante é que tudo é possível hoje em dia. Estou trabalhando em um novo álbum que será lançado no ano que vem, no qual estou usando muita Inteligência Artificial. E conto com vocês para compartilhá-lo nas redes sociais, para apoiar este jovem artista promissor (risos)! Ao longo da minha jornada e aventura, sempre me vejo como um novo artista para uma nova geração que ainda preciso conquistar. Há uma geração que não conhece meu trabalho ou não me conhece. Mas nunca busquei ninguém para isso. Faço música, antes de tudo, para mim mesmo, e se interessar a alguém… melhor ainda. Seria um erro pensar que o objetivo de um artista é ser bem-sucedido. Porque nos preparamos para muitas decepções; a vida é feita de altos e baixos. Obviamente, você tem que tentar ter mais altos do que baixos (risos), mas a vida está em algum lugar entre eles. Estou muito feliz onde estou hoje, podendo fazer coisas como o Poney Club e estando completamente em sintonia com o que quero ouvir e ver no futuro.”
Obrigado por responder às nossas perguntas! Gostaria de compartilhar alguma mensagem final?
“A mensagem que eu gostaria de transmitir é para dizer ao Poney Club que não desistam, porque é difícil competir com os gigantes americanos e os grandes festivais que estão absorvendo todas as produções. Não desistam, precisamos disso agora, e precisaremos disso na França em geral. Eu sei o quão difícil é, então tenho enorme respeito pela audácia de trazer tantos artistas diferentes para cá. É por isso que estamos conversando agora; acho importante que isso funcione nos dois sentidos. Nós nos apoiamos mutuamente e unimos forças. Como artista, posso ajudá-los fortalecendo o trabalho de vocês. E vocês me ajudam permitindo que eu continue expressando o que quero dizer e criar.”
Fonte: Valliue
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